QUE PRETENDES

"QUE PRETENDES" es un himno de empoderamiento y autoafirmación tras una ruptura sentimental. El significado central de la canción gira en torno al establecimiento de límites firmes y definitivos con una ex pareja que intenta reingresar en la vida del protagonista de manera manipuladora. La letra es una declaración de independencia emocional, donde el narrador, cansado de un ciclo tóxico, rechaza categóricamente los intentos de su ex por reavivar una relación que él ya considera muerta. La pregunta retórica "¿Qué pretendes tú llamándome a esta hora?" encapsula la frustración y la finalidad de su decisión. No se trata solo de una canción de desamor, sino de la superación y la recuperación del poder personal. Los artistas dejan claro que han seguido adelante y que no permitirán que el pasado perturbe su presente. El mensaje es claro: el respeto propio y la paz mental son más importantes que ceder ante la insistencia de alguien que ya causó daño.

La narrativa de la canción se centra en un individuo que es contactado insistentemente por una ex pareja a altas horas de la noche. Desde el primer momento, el protagonista establece un tono de incredulidad y hartazgo, cuestionando directamente las intenciones de su ex con la pregunta retórica que da título a la canción: "¿Qué pretendes tú llamándome a esta hora?". Esta interrogante se convierte en el eje central que articula todo el discurso. Él reconoce perfectamente las tácticas de manipulación de ella, sabe que ella conoce sus debilidades y cómo envolverlo, pero deja claro que esta vez, sus intentos serán en vano porque ya es demasiado tarde.

A través de sus versos, se revela la historia de una relación tóxica que ha llegado a su fin definitivo. El protagonista, interpretado en colaboración por J Balvin y Bad Bunny, expresa que ya no le presta atención y que ha cerrado ese capítulo de su vida. Bad Bunny, en su intervención, intensifica el rechazo con un lenguaje más crudo y directo. Menciona que por ella llegó a excesos, pero que ella no tiene la importancia que cree, comparándola desfavorablemente con figuras mediáticas como las Kardashian para minimizar su estatus en su vida actual. El acto de haberla borrado de todas sus redes sociales —Snapchat, Facebook, Instagram— se presenta como una metáfora contundente de haberla eliminado por completo de su existencia.

El estribillo refuerza la idea de que la ex pareja no busca una reconciliación sincera, sino simplemente causar problemas o satisfacer un capricho egoísta ("tú lo que quieres es joder"). La respuesta del protagonista es una advertencia y una muestra de su nueva realidad: "pero no se va a poder, me vas a ver con otra y te vas a morder". Esta frase subraya que él ha seguido adelante y que ver su felicidad con alguien más será la consecuencia de las acciones de ella. J Balvin, por su parte, le aconseja a su ex que no insista más, que las cosas han cambiado y que no pierda su tiempo, ya que con él no encontrará nada de lo que busca. La canción concluye reafirmando esta postura de total indiferencia y cierre, dejando claro que cualquier intento de volver es fútil y que el protagonista ha recuperado el control de su vida emocional.

"QUE PRETENDES" fue lanzada el 28 de junio de 2019 como el sencillo principal del álbum colaborativo "Oasis" de J Balvin y Bad Bunny. El álbum fue una publicación sorpresa que unió a dos de las figuras más prominentes de la música urbana latina en ese momento. La canción fue escrita por J Balvin (José Álvaro Osorio Balvín), Bad Bunny (Benito Antonio Martínez Ocasio), Alejandro "Sky" Ramírez Suárez y Daniel Esteban Taborda Valencia. La producción estuvo a cargo de Sky Rompiendo, un colaborador habitual de J Balvin. El álbum "Oasis" fue concebido para ser un proyecto refrescante y trascendental, y esta canción estableció el tono del mismo. El video musical fue dirigido por Colin Tilley y se lanzó simultáneamente con la canción, acumulando más de tres millones de vistas en YouTube en menos de 24 horas, lo que demostró la inmensa expectación por esta colaboración.

La estructura rítmica de "QUE PRETENDES" se fundamenta en el clásico ritmo de dembow del reggaetón, lo que le confiere una cualidad inherentemente bailable y enérgica. La canción tiene un tempo de aproximadamente 93 BPM (beats por minuto), un pulso constante que invita al movimiento. La rima es predominantemente asonante y sigue un esquema bastante libre, típico del reggaetón, donde el flujo y la cadencia del fraseo son más importantes que las rimas perfectas y estructuradas. La interacción entre el ritmo lírico de los vocalistas y el ritmo sincopado de la base musical es clave; las pausas y aceleraciones en la entrega vocal de Bad Bunny, en particular, añaden una textura dinámica que juega contra la constancia del beat. Este contraste crea una tensión que refleja el conflicto lírico de la canción.

"QUE PRETENDES" destaca por la fusión de los estilos distintivos de J Balvin y Bad Bunny.

• Voz y Tono: La canción se construye sobre un diálogo de rechazo. Se emplean preguntas retóricas directas ("¿Qué pretendes tú...?") para confrontar a la ex pareja, creando un tono desafiante y firme.
• Entrega Vocal: Existe un contraste notable en la interpretación. J Balvin utiliza una entrega más melódica y suave, que se describe como un "slithering" (deslizamiento) sobre el ritmo. Por otro lado, la interpretación de Bad Bunny es más enérgica y rítmicamente "rebotante", lo que añade una capa de agresión y desdén a la narrativa.
• Estructura Musical: La producción de Sky Rompiendo se basa en un ritmo de reggaetón clásico y minimalista. Este ritmo "taut" (tenso) sirve como una base sólida y bailable que contrasta con la temática negativa de la letra, una técnica común en el género para hacer que temas de desamor sean aptos para la pista de baile. La repetición del gancho principal asegura su cualidad de himno pegadizo.

"QUE PRETENDES" tuvo un impacto cultural significativo como el sencillo principal de "Oasis", un álbum histórico que representó la unión de dos de los artistas más influyentes de la música latina. La canción fue un éxito comercial inmediato, debutando en el número dos de la lista Hot Latin Songs de Billboard y alcanzando el puesto 65 en el Billboard Hot 100. El álbum "Oasis" debutó en el número uno en la lista Top Latin Albums, consolidando aún más el dominio global del reggaetón y el trap latino. La colaboración fue aclamada por la crítica por mostrar la química entre J Balvin y Bad Bunny y por impulsar la música urbana a nuevos horizontes. La canción fue interpretada en vivo en los MTV Video Music Awards de 2019, una plataforma de gran visibilidad que subrayó la importancia de la música latina en el mercado global. El tema se convirtió en un himno de ruptura para muchos fans y sigue siendo una de las colaboraciones más icónicas de ambos artistas.

La canción utiliza varios elementos simbólicos para reforzar su mensaje de ruptura definitiva.

• Borrado de redes sociales: La línea "De Snapchat te borré, de Facebook te borré, de Instagram te borré, de mi vida te borré" es una metáfora moderna y potente del cierre total. No solo representa el bloqueo digital, sino que simboliza un acto consciente de eliminar cualquier rastro y acceso de la persona a la vida personal, sellando el final de la relación en el mundo contemporáneo.
• Referencia a las Kardashian: Cuando Bad Bunny dice "Pero tú no eres una Kardashian", utiliza una metáfora cultural para degradar la importancia de su ex. Implica que ella no posee el estatus, la influencia o el valor que se atribuye a sí misma, y por lo tanto, no merece su tiempo ni su atención.
• "Overflow Lamar": La frase "me metí pastillas y me fui de overflow Lamar" hace una posible alusión al rapero Kendrick Lamar y a un estado de exceso y caos. Simboliza el estado destructivo y descontrolado al que la relación lo llevó, justificando así su decisión de no volver a caer en esa situación.

El motivo principal y más recurrente de la canción es la pregunta retórica que le da título: "¿Qué pretendes tú, llamándome a esta hora?". Esta frase se repite a lo largo de la canción, funcionando como un estribillo que ancla el tema central de la frustración y el rechazo. Otro motivo lírico clave es la declaración de haber seguido adelante: "Y ahora quieres volver, nah (...) pero no se va a poder, me vas a ver con otra y te vas a morder". Esta frase no solo niega la posibilidad de una reconciliación, sino que también sirve como una advertencia y una afirmación de la felicidad futura del protagonista. La repetición de estos ganchos hace que la canción sea extremadamente memorable y refuerza su mensaje de empoderamiento y cierre definitivo de un ciclo.