Frecuencia

"Frecuencia" de Los Dareyes De La Sierra es un himno al hedonismo y a la filosofía de vivir la vida al máximo, bajo la premisa de que la muerte es inevitable. La canción narra desde la perspectiva de alguien que abraza un estilo de vida desenfrenado, lleno de excesos, fiestas, sustancias y encuentros casuales. El tema central es la aceptación de la mortalidad ("Yo sé que voy a morirme") como una razón para vivir de manera intensa y "bien loco", en lugar de con miedo o moderación. La letra refleja una actitud desafiante hacia las normas sociales y una afirmación de la independencia personal. El narrador no se preocupa por la opinión ajena ("¿qué tienen conmigo si nada les pido?") y se sumerge en una búsqueda constante de placer y adrenalina. Es una declaración de identidad forjada en el riesgo, el lujo y la gratificación instantánea.

La narrativa de la canción se centra en un individuo que vive una vida de excesos y sin inhibiciones, plenamente consciente de su propia mortalidad. Esta conciencia no le infunde miedo, sino que le sirve como catalizador para vivir de una manera desenfrenada y hedonista. El protagonista se encomienda a Dios, pidiendo guía, lo que introduce una dualidad interesante entre la fe y un estilo de vida lleno de riesgos y placeres mundanos.

Se describe un ambiente de fiesta constante, donde el consumo de sustancias es un elemento recurrente. Menciones a la "lavada", "tussi dorada", "tequila" y "lean" pintan un cuadro vívido de la cultura de la fiesta y el uso de drogas para intensificar la experiencia. La vida social del narrador es igualmente intensa, rodeado de su "plebada" (su grupo de amigos) y buscando constantemente la compañía de mujeres, a quienes se refiere de manera explícita y directa. La anticipación de un trío y la descripción de las mujeres como "bien calientes" subrayan una búsqueda incesante de placer físico y gratificación inmediata.

El protagonista también exhibe un fuerte sentido del estilo y la opulencia, un componente clave de su identidad. Viste con marcas de lujo como "tenis Jordan" y una "gorrita Chrome Hearts", y se desplaza en una "Suburban". Estos elementos no son meros accesorios, sino símbolos de estatus y éxito dentro de su entorno. A pesar de admitir que anda "mal", se enorgullece de su apariencia impecable ("visto clean"), lo que refleja una preocupación por la imagen y la percepción externa. Se mueve con confianza por lugares como el "Downtown", seguro de su presencia y sin preocuparse por el juicio de los demás. Esta actitud desafiante y de autoafirmación es un pilar de su filosofía de vida: vivir según sus propias reglas, sin pedir permiso ni disculpas.

El estribillo y las frases recurrentes refuerzan la idea de que esta "frecuencia" de vida, este estado de euforia y exceso, es algo que disfruta profundamente. La frase "esta frecuencia me mama" es una declaración contundente de su amor por este estilo de vida. A pesar de los peligros implícitos y el reconocimiento de su propia mortalidad, no hay rastro de arrepentimiento. Al contrario, hay una celebración de la intensidad, la libertad y el poder personal que ha alcanzado.

"Frecuencia" fue lanzada el 5 de junio de 2025 como parte del álbum "Redención (Deluxe)". Los compositores de la canción son José Darey Castro y Estevan Plazola. La producción estuvo a cargo de un equipo que incluye a Ernesto Fernandez, Pablo Molina y el propio José Darey Castro. Fernandez también se desempeñó como ingeniero de grabación, mezcla y masterización, con Molina contribuyendo igualmente en la grabación. El tema fue lanzado bajo el sello Double P Records. El video musical oficial fue dirigido por ToroHFilms y Grafxsignature, y producido por ToroHFilms y Latino Film Mafia, y estrenado poco después del lanzamiento de la canción.

La canción presenta un ritmo constante y enérgico, típico del género sierreño fusionado con corridos tumbados, diseñado para ser bailable. El tempo es moderado pero con una pulsación que incita al movimiento, reflejando la temática de fiesta y vida nocturna. La estructura de la rima es relativamente sencilla y directa, utilizando principalmente rimas consonantes y asonantes al final de los versos para dar fluidez y un carácter pegajoso a la letra. Por ejemplo, en la primera estrofa, "vivo" rima con "camino" y "contigo" con "tiro". Esta estructura rítmica y de rima simple hace que la canción sea fácil de seguir y memorizar, lo cual es un rasgo distintivo del género y contribuye a su popularidad. La interacción entre el ritmo de la letra y el de la música es cohesiva, con las frases líricas acentuando los golpes principales del acompañamiento instrumental.

Musicalmente, "Frecuencia" se enmarca en el estilo sierreño, caracterizado por el uso prominente de guitarras acústicas que llevan la melodía y la armonía, junto con un bajo eléctrico y una voz principal. La entrega vocal de José Darey Castro es directa y con una actitud despreocupada, lo que refuerza la temática de la letra. El ritmo es constante y bailable, típico de los corridos tumbados, invitando al movimiento y reflejando la energía de la fiesta que describe. Líricamente, la canción emplea un lenguaje coloquial y jerga (argot) muy específica de la cultura de la calle y el narcocorrido moderno, como "plebada", "culitos", "lavada" y "tussi". Esto le da autenticidad y la conecta directamente con su audiencia objetivo. El uso de la primera persona crea una narrativa personal e inmersiva. Además, se observa el uso del "code-switching" con la frase en inglés "Ando mal, pero visto clean", una técnica común en el género urbano latino para denotar modernidad y una identidad bicultural.

"Frecuencia" rápidamente ganó popularidad tras su lanzamiento, consolidando la posición de Los Dareyes De La Sierra en la escena de la música regional mexicana contemporánea, específicamente en el subgénero de corridos tumbados. La canción ha tenido un notable desempeño en plataformas de streaming como Spotify, ingresando en las listas de éxitos en varios países de América Latina, incluyendo México, Guatemala, Honduras, Nicaragua y El Salvador, e incluso en la lista global. Su éxito se ve reflejado en las millones de reproducciones y vistas que el video oficial y el lyric video han acumulado en YouTube en un corto período. La canción es representativa de una tendencia cultural más amplia en la música mexicana, donde se fusionan los sonidos tradicionales sierreños con temáticas urbanas, hedonistas y de ostentación. Este tipo de narrativa resuena fuertemente con una audiencia joven que se identifica con la actitud desafiante y el estilo de vida lujoso que se describe en la letra.

La canción utiliza un lenguaje directo y coloquial que es en sí mismo un símbolo de la cultura que retrata. Las metáforas y referencias son clave para entender el mensaje:

• "Frecuencia": Esta palabra en el título y el estribillo se refiere a una "vibra" o un estilo de vida particular. Es la sintonía en la que vive el protagonista, una de alta intensidad, riesgo y hedonismo.
• Marcas de lujo: El uso de "tenis Jordan" y "gorrita Chrome Hearts" no es solo una descripción de la vestimenta, sino un símbolo de estatus, éxito y pertenencia a una subcultura que valora la ostentación.
• "Lavada" y "Tussi dorada": Son eufemismos para referirse al consumo de drogas, elementos que simbolizan la búsqueda de escape y la intensificación de las experiencias sensoriales dentro de este estilo de vida.
• "Ando mal, pero visto clean": Esta frase encapsula la dualidad del protagonista. Reconoce el caos o la moralidad cuestionable de sus acciones ("ando mal"), pero mantiene una fachada de control y pulcritud ("visto clean"), simbolizando una preocupación por la imagen y el poder a pesar del desorden interno o externo.

La canción se estructura en torno a varias frases y motivos recurrentes que refuerzan su mensaje central:

• "Yo sé que voy a morirme / Por eso bien loco vivo": Esta es la tesis de la canción, repetida para establecer y recalcar la filosofía de vida del narrador. Su repetición subraya que todas las acciones posteriores son una consecuencia directa de esta aceptación de la mortalidad.
• "Me echo un suspiro / De todo me cuido / ¿Qué tienen conmigo si nada les pido?": Este pre-coro actúa como una declaración de independencia y auto-preservación. Muestra una actitud defensiva y desafiante hacia los demás, reforzando su individualismo.
• "...esta frecuencia me mama": Esta frase es el gancho principal del estribillo y resume el deleite del protagonista en su estilo de vida. Su repetición es una afirmación contundente de su elección de vivir de esta manera.
• "Doble vaso de Lynn / Ando mal pero visto clean": Un motivo que aparece después del estribillo, encapsulando la dualidad de su existencia: el abuso de sustancias y el caos interno frente a una imagen externa de pulcritud y éxito.