Ненависть

Песня «Ненависть» группы «ЩЕНКИ» — это беспощадное и откровенное исследование токсичных, созависимых отношений, в которых негативные эмоции стали единственным связующим звеном. Основная идея заключается в том, что для некоторых пар ненависть становится такой же сильной и всепоглощающей силой, как и любовь, и даже заменяет её. Композиция исследует ту тёмную грань, где постоянные конфликты, взаимные упрёки и желание причинить боль становятся основой для существования пары.

Припев «Давай проживём ещё один день в ненависти? Только ненависть может нас с тобою спасти» является ключевым и парадоксальным утверждением. «Спасение» здесь понимается не как исцеление отношений, а как сохранение этого деструктивного союза. Ненависть становится адреналином, который поддерживает их связь, не давая ей окончательно распасться. Это единственное сильное чувство, которое они способны испытывать друг к другу. Угрозы убийством («Но я убью тебя первым») — это не просто гипербола, а высшая точка эмоционального накала, показывающая, до какой степени разрушены их отношения.

Фраза «Один шаг разделяет ненависть и любовь, и мы давно уже сделали этот шаг» подчёркивает, что их отношения, возможно, когда-то и начинались с любви, но трансформировались в свою противоположность. Песня рисует картину полного эмоционального и бытового хаоса («В нашем доме уже не осталось целой посуды»), где физическое и вербальное насилие стало нормой. Таким образом, «Ненависть» — это гимн разрушительной страсти, где саморазрушение и уничтожение партнёра становятся смыслом совместного существования.

Композиция повествует о созависимых и токсичных отношениях, достигших своего апогея. Повествование ведётся от лица одного из партнёров, который описывает атмосферу, пропитанную взаимной ненавистью. Любая мелочь, будь то неосторожно брошенная фраза или неприятный взгляд, способна спровоцировать взрыв и очередной скандал. Конфликты стали настолько привычными и обыденными, что страх давно уступил место извращённому веселью от наблюдения за яростью другого. Партнёры постоянно припоминают друг другу старые обиды, «косяки и загулы», и этот список настолько велик, что на его полное перечисление ушла бы неделя.

Чувство ненависти достигает физического проявления — от него «сводит скулы». При этом лирический герой утверждает, что его ненависть сильнее. В припеве звучит риторический и одновременно утверждающий вопрос: «Давай проживём ещё один день в ненависти?». Эта фраза подаётся как единственно возможный сценарий, единственное, что ещё может «спасти» их связь, удерживая их вместе в этом вихре разрушительных эмоций. Взаимное желание уничтожить друг друга уже не скрывается, но герой заявляет о своём превосходстве и намерении нанести удар первым. В их доме уже не осталось целой посуды, что служит физическим доказательством постоянных ссор. Оскорбления, такие как «ёбаная тварь», стали нормой общения. Герой признаётся, что находится на грани физического насилия.

Ключевой идеей становится размытие границ между любовью и ненавистью. Автор утверждает, что эти два чувства разделяет всего один шаг, и этот шаг их пара давно сделала, и даже не один. Повторяющийся припев усиливает ощущение цикличности и безысходности, где каждый новый день — это просто очередной раунд в их войне, подпитываемой ненавистью, которая парадоксальным образом стала основой их союза.

Песня «Ненависть» была выпущена группой «ЩЕНКИ» в 2019 году. Она вошла в состав альбома «Цвет времени», релиз которого состоялся 11 апреля 2019 года. Группа «ЩЕНКИ» — это дуэт, состоящий из Максима Тесли (вокал, тексты) и Феликса Бондарева (музыка). Максим Тесли известен также по проекту «Он Юн», а Феликс Бондарев — по многочисленным проектам, включая Red Samara Automobile Club и Brian Jonestown Massacre.

Группа была образована в 2015 году в городе Кингисепп. Их творчество часто характеризуется как провокационное, грязное и эмоционально надрывное, затрагивающее темы секса, наркотиков, алкоголя и сложных человеческих отношений. В интервью участники группы описывали проект «ЩЕНКИ» как способ выплеснуть внутреннюю тёмную энергию, как альтер-эго, которое сильно отличается от их других музыкальных проектов. Песня «Ненависть», как и многие другие треки группы, была создана в рамках этой концепции — честного и без прикрас изображения самых тёмных сторон жизни и эмоций. Конкретные детали или анекдоты о создании именно этого трека в открытых источниках найти сложно, однако он полностью соответствует общей стилистике и тематике коллектива, исследующего деструктивные аспекты человеческой натуры.

Анализ рифмы и ритма в песне «Ненависть» показывает, как эти элементы работают на создание гнетущей и напряжённой атмосферы.

Рифма:

Рифмовка в песне достаточно простая и не всегда строгая, что характерно для жанра и подчёркивает её «разговорный» характер. В основном используется перекрёстная рифма (АБАБ) и смежная (ААББ), но она часто неточная, ассонансная (основанная на созвучии гласных) или диссонансная (созвучие согласных при разных гласных). Например, в первом куплете: «равновесия» - «весело», «взгляд» - «кричать». Эти неидеальные рифмы создают ощущение небрежности и спонтанности, как будто текст произносится в порыве гнева, а не является выверенным поэтическим произведением. В припеве рифма проста и эффективна: «спасти» — «везти». Её незамысловатость и повторяемость делают припев запоминающимся и похожим на мантру.

Ритм:

Ритмическая структура песни является одной из ключевых её особенностей. Музыкальный ритм, задаваемый ударными и басом, — монотонный, настойчивый и почти механический, что типично для пост-панка. Он создаёт ощущение тревожного, неумолимого движения, похожего на тиканье бомбы. Вокальный ритм в куплетах — это скорее речитатив, близкий к разговорной речи. Максим Тесли произносит слова ровно, почти безэмоционально, следуя за музыкальным ритмом. Это создаёт контраст с эмоциональным содержанием текста. В припеве же вокальная подача становится более экспрессивной и сбивчивой, ритм голоса ускоряется, что передаёт всплеск ярости. Сочетание монотонного музыкального пульса и меняющегося вокального ритма создаёт внутреннее напряжение и подчёркивает эмоциональные качели, описанные в тексте.

В песне «Ненависть» группа «ЩЕНКИ» использует ряд характерных стилистических приёмов, которые создают её жёсткую и экспрессивную атмосферу.

Литературные техники:

• Прямая и разговорная лексика: Текст изобилует разговорными и обсценными выражениями («не пизди», «ебаной тварью», «бля буду»), что создаёт эффект максимальной реалистичности и «грязной» честности.
• Риторический вопрос: Повторяющийся вопрос в припеве «Давай проживем еще один день в ненависти?» на самом деле является утверждением и предложением, от которого невозможно отказаться. Он задаёт тон безысходности и цикличности.
• Гипербола: Угрозы убийством («я убью тебя первым») и утверждение, что на перечисление всех «косяков» уйдёт неделя, являются явными преувеличениями, которые подчёркивают масштаб конфликта и глубину взаимной неприязни.
• Оксюморон: Сочетание несочетаемого в строке «Только ненависть может нас с тобою спасти» является центральным художественным приёмом, отражающим извращённую логику токсичных отношений.

Музыкальные техники:

• Монотонный вокал: Максим Тесли использует нарочито монотонную, декламационную манеру исполнения в куплетах, которая переходит в более эмоциональный и надрывный крик в припевах. Это создаёт контраст между холодным изложением фактов и взрывом подавленных эмоций.
• Пост-панковый саунд: Музыкально трек выполнен в стилистике пост-панка. Для него характерны «грязный», сырой звук, доминирующая и настойчивая бас-гитара, минималистичные и резкие гитарные партии и однообразный, почти механический ритм ударных. Эта музыкальная основа создаёт ощущение тревоги и напряжения.
• Структура «куплет-припев»: Песня имеет простую и эффективную структуру, где спокойные, повествовательные куплеты сменяются взрывными, повторяющимися припевами. Этот контраст подчёркивает цикличность ссор: от затишья к эскалации.

Говорить о широком культурном влиянии песни «Ненависть» в масштабах всей музыкальной индустрии пока преждевременно, однако она заняла важное место в дискографии группы «ЩЕНКИ» и в контексте современной российской андеграундной сцены. Группа «ЩЕНКИ» в целом приобрела культовый статус среди поклонников пост-панка, инди-рока и альтернативной музыки благодаря своим честным, провокационным текстам и «грязному» звучанию.

Песня «Ненависть» является одним из самых узнаваемых и цитируемых треков группы. Она регулярно исполняется на концертах и вызывает бурную реакцию у публики. Её популярность обусловлена тем, что она предельно откровенно и без цензуры описывает опыт токсичных отношений, с которым, к сожалению, могут себя ассоциировать многие слушатели. Трек стал своего рода гимном для тех, кто переживал подобные разрушительные эмоции.

На различных музыкальных платформах и в социальных сетях можно найти многочисленные упоминания песни, любительские каверы и обсуждения её смысла. Хотя песня не попадала в ротацию крупных радиостанций или музыкальных телеканалов из-за своего неформатного звучания и обсценной лексики, она прочно закрепилась в плейлистах ценителей жанра. В рамках своего нишевого сегмента «Ненависть» является значимым треком, который ярко характеризует творчество группы «ЩЕНКИ» и дух времени в определённых кругах молодёжи, уставшей от глянцевой и прилизанной музыки.

В песне «Ненависть» символизм и метафоры используются для передачи крайней степени эмоционального распада в отношениях. Они не столько утончённые, сколько прямые и бьющие в цель, что соответствует общему стилю группы.

• Разбитая посуда: «В нашем доме уже не осталось целой посуды» — это не просто бытовая деталь, а мощный символ полностью разрушенных отношений. Посуда олицетворяет домашний уют, быт, семью. Её отсутствие в целом виде говорит о том, что от нормальной совместной жизни не осталось ничего, кроме осколков.
• «Один шаг от любви до ненависти»: Эта известная фраза используется как констатация факта. Метафора шага символизирует переход, который уже совершён. Герои не просто приблизились к черте, они «давно уже сделали этот шаг», и не один, что подчёркивает глубину их падения в пучину взаимной вражды.
• Спасение через ненависть: Ключевой оксюморон и метафора песни — «Только ненависть может нас с тобою спасти». Здесь «спасение» — это метафора сохранения связи. Ненависть становится извращённым клеем, который держит их вместе. Это единственное оставшееся у них сильное чувство, и отказ от него будет означать полный разрыв и пустоту, что для них, возможно, страшнее, чем продолжение этой войны.
• Убийство как метафора: Угроза «я убью тебя первым» является гиперболой, символизирующей предельную степень враждебности и желание полного доминирования и уничтожения личности партнёра. Это метафора финальной точки в их соревновании в ненависти, желание одержать верх в этой разрушительной игре.

Центральным и наиболее значимым повторяющимся элементом в песне является фраза из припева: «Давай проживем еще один день в ненависти?». Это не просто рефрен, а ключевой мотив, который определяет всю концепцию трека. Повторение этого риторического вопроса-утверждения подчёркивает цикличность и безысходность отношений героев. Каждый повтор усиливает ощущение того, что ненависть стала для них ежедневной рутиной, ритуалом, от которого они не могут или не хотят отказаться.

Второй важный мотив, неразрывно связанный с первым, — это угроза «Но я убью тебя первым, сколько может тебе везти?». Эта фраза также повторяется в каждом припеве и служит кульминацией эмоционального накала. Она символизирует не только предельную степень агрессии, но и элемент соревнования в этой ненависти. Повторение показывает, что мысли о физическом или эмоциональном уничтожении партнёра являются постоянными и навязчивыми.

Третий, менее очевидный, но важный мотив — это идея спасения через разрушение: «Только ненависть может нас с тобою спасти». Эта строка, повторяясь, закрепляет в сознании слушателя главный парадокс песни. Она объясняет, почему герои продолжают существовать в этом аду — для них это единственная форма «спасения» от распада их связи, единственное, что даёт им ощущение жизни и контакта друг с другом.

В совокупности эти повторяющиеся фразы создают замкнутый круг из провокации, эскалации и извращённого оправдания, который и составляет суть описываемых в песне отношений.