Равнодушие

Песня "Равнодушие" исследует тему эмоционального выгорания, усталости и отчуждения в отношениях на фоне давящей атмосферы современного мегаполиса. Город в тексте предстаёт как враждебная сила, которая "пытается выжать соки", оставляя после себя лишь плесень и чувство удушья. В этом контексте развивается история двух людей, чья связь достигла критической точки. Они "знакомы до истомы" — их близость стала привычной и изматывающей.

Центральная идея песни — это состояние апатии и безразличия, которое заменило былые чувства. Лирический герой прямо заявляет: "Равнодушия я полон" и "больше я не ревную". Это не просто отсутствие любви, а полная эмоциональная опустошённость. Припев, исполняемый Сюзанной, звучит как крик о помощи и желание найти убежище ("проведи меня до дома"), но даже эта мольба окрашена тонами безысходности и усталости. Песня передаёт трагедию молчаливого распада связи, когда партнёры ещё вместе физически, но уже бесконечно далеки друг от друга духовно, потеряв себя и друг друга в "потускневшем городе".

Композиция рисует картину гнетущей городской атмосферы, где "давно потускневший город под рёв ледяных моторов" символизирует безжизненное и давящее пространство. Главный герой чувствует себя опустошённым и больным, как физически ("немного простужен"), так и морально ("равнодушия я полон"). Это состояние усугубляется ощущением удушья и усталости, что отражается в строках "от удушия круги под глазами наружу". Он обращается к своей спутнице, предлагая укрыться от реальности ("закрой небо рукой") и признавая общую потерянность и отчуждение ("мы не помним, как нас зовут"). Это создаёт образ двух людей, затерянных в безликом мегаполисе и в собственных переживаниях.

Припев, исполняемый женским вокалом, представляет собой мольбу о спасении и поиске убежища. Фраза "проведи меня до дома" повторяется как мантра, выражая глубокую потребность в безопасности и возвращении к чему-то знакомому и тёплому. Отношения между героями описываются как "знакомы до истомы", что говорит о долгой, изматывающей связи, которая, возможно, исчерпала себя, но всё ещё остаётся единственной опорой. Чувство безысходности и эмоционального кома, который "в горле застрял", подчёркивает напряжённость и тяжесть прожитого дня и, вероятно, всей жизни в целом. Этот припев становится эмоциональным центром песни, передавая уязвимость и отчаянное желание найти покой.

Второй куплет продолжает развивать тему угасших чувств и изменившихся отношений. Герой обращается к своей спутнице, отмечая её холодность и нужду в тепле ("изнеженной снежной коже тепла не хватает точно"). Он предлагает сохранить в тайне сложности их мира ("давай никому не скажем о том, как всё в мире сложно"), что указывает на желание изолироваться от внешнего осуждения или вмешательства. Ностальгическое воспоминание о том, какой она была раньше ("я помню тебя другой, без трещин в усталых глазах"), контрастирует с настоящим и подчёркивает произошедшие перемены. Завершающие строки куплета — "и больше я не ревную, меня ждёт пустая трасса" — являются кульминацией его внутреннего отчуждения. Он достиг точки полного равнодушия, где даже ревность, сильное чувство собственничества, угасла, оставив после себя лишь пустоту и дорогу в никуда.

Песня "Равнодушие" была выпущена в 2017 году в составе альбома "Новое искусство" группы "Мальбэк". Композиция была записана совместно с певицей Сюзанной, чьё участие сыграло ключевую роль в успехе трека и альбома в целом. Интересно, что, по словам участника группы Романа Варнина, основная часть текста, его куплет, была написана задолго до сотрудничества с Сюзанной, примерно за пять лет до релиза. Однако песня обрела свою финальную форму и была исполнена только после начала их совместной работы. Сотрудничество с Сюзанной принесло группе широкую известность; треки "Равнодушие" и "Гипнозы" стали настоящими хитами, выведя коллектив на новый уровень популярности. Успех был подкреплён выпуском клипа, который, по мнению участников, является мощным инструментом для продвижения их музыки.

Ритмически песня построена на характерном для хип-хопа и электронной музыки прямом бите среднего темпа, который создаёт ощущение монотонного, неумолимого движения, похожего на ночную поездку по городу. Этот ритм поддерживает общую атмосферу апатии и меланхолии.

Рифмовка в куплетах достаточно простая, в основном используются парные рифмы (ААBB), например, "моторов" — "Рокфоров", "наружу" — "простужен". Это делает текст легко воспринимаемым и подчёркивает его речитативную природу. В припеве рифма также парная: "истомы" — "натянут" (не точная, но фонетически близкая), что придаёт ему напевность и запоминаемость. Точность рифм не является самоцелью, акцент сделан на передаче настроения и смысла. Взаимодействие речитативного, размеренного ритма куплетов и более мелодичного, тягучего ритма припева создаёт динамический контраст, отражающий разницу в эмоциональных состояниях героев.

Литературные техники:

• Атмосферная лирика: Текст создаёт гнетущее, кинематографичное настроение через образы "потускневшего города", "ледяных моторов" и "кругов под глазами".
• Метафоричность: Используются яркие метафоры, такие как "плесень там не Рокфоров" и "пустая трасса", для углубления смысла.
• Контраст: В песне противопоставляются мужская и женская партии. Мужской куплет наполнен констатацией факта равнодушия и отстранённости, в то время как женский припев — это эмоциональная мольба об утешении и спасении.
• Повторы: Рефрен "Проведи меня до дома, мы знакомы до истомы" многократно повторяется, подчёркивая навязчивое состояние тревоги и усталости.

Музыкальные техники:

• Минималистичная аранжировка: Трек построен на лаконичном электронном бите с пульсирующей бас-линией, что создаёт ощущение тревоги и соответствует урбанистической тематике.
• Вокальная подача: Вокал Романа Варнина звучит монотонно и отстранённо, что идеально передаёт состояние равнодушия. Контрастирующий, эмоциональный и мелизматичный вокал Сюзанны в припеве усиливает драматизм композиции.
• Дуэтная структура: Диалог между мужским и женским вокалом является ключевым элементом, отражающим динамику отношений между двумя персонажами.

Песня "Равнодушие", выпущенная в 2017 году, стала одним из главных хитов для дуэта "Мальбэк" и Сюзанны, сыграв ключевую роль в их прорыве на широкую российскую сцену. Трек вошёл в альбом "Новое искусство", который попал в топ-20 самых популярных альбомов 2018 года в Apple Music в России, а сама песня заняла 18-е место в топ-24 самых популярных треков года. Композиция получила огромную популярность благодаря своей атмосферности, запоминающемуся припеву и необычному сочетанию отстранённого мужского речитатива и проникновенного женского вокала.

"Равнодушие" и другой их хит "Гипнозы" определили уникальный стиль дуэта и оказали заметное влияние на российскую инди-поп и хип-хоп сцену конца 2010-х. Песня часто появлялась в ротации на радио, а клип набрал десятки миллионов просмотров на YouTube. Трек также исполнялся на популярных телешоу, например, на "Вечернем Урганте", что значительно расширило аудиторию группы. "Равнодушие" закрепило за "Мальбэк" и Сюзанной статус одних из самых ярких и самобытных артистов своего времени, а сама песня остаётся знаковой для их дискографии и для российской музыки того периода.

В песне "Равнодушие" используется ряд ярких образов и метафор для передачи состояния героев и атмосферы.

• Потускневший город: Символизирует не только физическое пространство, но и внутренний мир героев — унылый, безрадостный и высасывающий жизненные силы. "Рёв ледяных моторов" добавляет ощущение холода и агрессии окружающей среды.
• Плесень не Рокфоров: Эта метафора подчёркивает неблагородное, гниющее состояние среды, в которой находятся герои. Это не изысканная плесень сыра, а символ упадка и разложения.
• Ком в горле: Классический образ, передающий сдерживаемые эмоции, невысказанные обиды и общее состояние стресса и тревоги. День был "слишком натянут", и этот ком — физическое проявление накопившегося напряжения.
• Пустая трасса: Символизирует будущее лирического героя после окончательного разрыва или угасания чувств. Это путь в никуда, лишённый эмоций и целей, что подчёркивает его полное безразличие и опустошённость.
• Закрыть небо рукой: Этот жест символизирует желание отгородиться от мира, создать иллюзию укрытия и забытья, спрятаться от давящей реальности.

Ключевым и наиболее значимым повторяющимся элементом в песне является фраза из припева: "Проведи меня до дома, мы знакомы до истомы. Комом в горле застряну, день был слишком натянут". Это не просто припев, а центральная мантра песни, выражающая квинтэссенцию эмоционального состояния героини.

• "Проведи меня до дома": Эта мольба повторяется четыре раза за песню, каждый раз усиливая ощущение уязвимости, потерянности и отчаянной потребности в безопасности и завершении мучительного дня.
• "Мы знакомы до истомы": Эта строка, также повторяясь, подчёркивает изматывающий характер отношений. Знакомство здесь — не радость узнавания, а тяжёлая, давящая ноша долгой связи, которая привела к усталости.
• "Равнодушия я полон, немного простужен": Эта фраза из мужского куплета повторяется дважды, закрепляя образ главного героя. Она становится его самоопределением, где эмоциональная холодность ("равнодушие") переплетается с физическим недомоганием ("простужен"), создавая целостный образ больного и опустошённого человека.

Повторение этих фраз создаёт эффект зацикленности, погружая слушателя в монотонное и безысходное состояние героев.