Фантазёр

Песня «Фантазёр» в исполнении группы «Дискотека Авария» и Николая Баскова — это ироничный и современный кавер на одноимённый хит Ярослава Евдокимова 1989 года. Если оригинал был лирической балладой о неразделённой любви и эскапизме, то версия «Аварии» переносит эту тему в контекст современной клубной культуры, придавая ей сатирический и гротескный оттенок.

Основной смысл — это исследование грани между реальностью и вымыслом в отношениях и самообмане. Главный герой полностью погружается в игру, предложенную девушкой на вечеринке. Он готов быть для неё кем угодно — актёром, режиссёром, — лишь бы поддерживать иллюзию их романа. Фраза «Фантазёр, ты меня называла» становится лейтмотивом, который, с одной стороны, является упрёком со стороны девушки, а с другой — самоидентификацией героя, который живёт в мире своих грёз.

В отличие от оригинала, где герой страдал от неразделённой любви, здесь он скорее наслаждается самим процессом выдумки. Однако, когда он «открыл глаза и понял, что ты плод моих фантазий», наступает момент прозрения. Но даже это осознание не ведёт к разочарованию. Наоборот, он возвращается на вечеринку и продолжает танцевать один, а его чувства к вымышленному образу только усиливаются: «Ты умна, ты прекрасна, как фея! Ну а я, а я люблю всё сильнее!». Это подчёркивает главную идею — для героя сама фантазия и процесс её создания важнее реальных отношений. Он сознательно выбирает мир иллюзий, потому что он ярче и интереснее обыденности.

Композиция представляет собой переосмысленную историю, рассказанную от лица современного молодого человека, который знакомится с девушкой на вечеринке. С самого начала он окунается в мир её фантазий и собственных грёз. Девушка видит в нём актёра и хочет, чтобы он снимал её в кино, на что он охотно соглашается, погружаясь в эту игру. Она называет его «фантазёром», подчёркивая, что они не пара, но он каждый раз предлагает начать всё сначала, не желая отпускать созданный ими мир.

Их воображаемое приключение продолжается: они едут домой на «двухместном белом велике», и с каждым новым «дублем» их вымышленного фильма герой всё больше верит в реальность происходящего. Девушка постоянно меняет роли, а он придумывает для неё новые сценарии, поддерживая эту игру. Повествование достигает кульминации, когда герой, собрав все нежные слова, внезапно осознаёт, что эта девушка — лишь плод его собственного воображения. Он приходит в себя и понимает, что их «союз» ему на самом деле не так уж и нужен.

В финале происходит возвращение к реальности. Герой возвращается на вечеринку, где танцует всю ночь в одиночестве. Несмотря на это пробуждение, припев повторяется с новой силой: она по-прежнему называет его фантазёром, он по-прежнему осознаёт, что они не пара. Но теперь к этому добавляется новое чувство — он признаёт её ум и красоту, сравнивая с феей, и понимает, что его любовь стала только сильнее. Это создаёт ироничный и в то же время трогательный финал, где герой, даже осознав иллюзорность своих чувств, не может от них отказаться и снова готов «начать сначала».

Версия песни «Фантазёр» от группы «Дискотека Авария» является кавер-версией знаменитого хита, который изначально исполнял Ярослав Евдокимов. Оригинальная композиция была написана композитором Александром Морозовым и поэтом Сергеем Романовым и впервые прозвучала в 1989 году, мгновенно став всесоюзным хитом.

Идея создать ремейк возникла у участников «Дискотеки Аварии» спонтанно. По словам Алексея Серова, в гримёрке кто-то из группы часто напевал строчку «Фантазёр!..», и в итоге они решили сделать современную, танцевальную и драйвовую версию этой песни, известной каждому. Группа, начинавшая свой творческий путь с ремиксов, решила сделать «реверанс» в сторону прошлого.

Для записи припева был приглашён «золотой голос России» Николай Басков. Участники группы поняли, что не могут обойтись без его мощного вокала, чтобы придать песне особый размах. Алексей Серов выступил музыкальным продюсером трека и, по его собственному признанию, «измучил» Баскова на студии, добиваясь нужного звучания.

Релиз песни и клипа состоялся 13-14 февраля 2018 года. Авторами обновлённой версии указаны: музыка — Александр Морозов и Андрей Полянин, слова — Сергей Романов и Александр Жвакин. Клип был снят в лучших традициях «Дискотеки Аварии» — с юмором, самоиронией и воссозданным антуражем 90-х.

Композитор оригинальной песни, Александр Морозов, положительно отозвался о кавере, отметив, что если «Аварии» удалось достучаться до молодой аудитории, то это только на пользу оригинальной композиции.

Версия «Фантазёра» от «Дискотеки Аварии» имеет простую и эффективную ритмическую структуру, нацеленную на танцевальность.

Ритм: Песня написана в быстром темпе, с чётким танцевальным битом в размере 4/4, характерным для поп-музыки и евродэнса. Ритм куплетов, исполняемых в стиле речитатива, более прерывистый и разговорный. В припевах ритм становится более размеренным и мощным, подчёркивая вокальную партию и делая его легко запоминающимся и подходящим для пения хором.

Рифма: В песне используется преимущественно простая парная рифмовка (AABB), что делает текст лёгким для восприятия и запоминания. Например:

• фору / актёра
• велик / верил
• фразе / фантазий

Рифмы в основном точные и незамысловатые, что соответствует юмористическому и танцевальному характеру песни. Это способствует созданию лёгкой, непринуждённой атмосферы и позволяет слушателю сосредоточиться на ритме и общей истории, а не на сложности поэтического текста. Взаимодействие ритма текста и музыки создаёт динамичный и заводной трек.

Литературные техники:

• Ирония: Весь текст пронизан иронией. Герой с энтузиазмом погружается в вымышленный мир, но делает это с долей самоиронии, свойственной стилю «Дискотеки Аварии». Финальное признание в любви к «плоду фантазий» — яркий пример иронического взгляда на романтические клише.
• Гипербола: Преувеличение чувств и ситуаций, например, готовность снимать кино для едва знакомой девушки, создаёт комический эффект.
• Антитеза: Противопоставление мира фантазий («снимал меня в кино», «двухместный белый велик») и реальности («открыл глаза», «танцевал один») является основой сюжета песни.
• Разговорная лексика: Использование таких слов, как «пати», «велик», «бодрячок», делает текст современным, приближенным к молодёжной аудитории и контрастирует с возвышенной лирикой оригинала.

Музыкальные техники:

• Стилизация под 90-е: Аранжировка сочетает современные танцевальные ритмы с элементами музыки 90-х, создавая ностальгическую и одновременно актуальную атмосферу.
• Контраст вокала: Сочетание речитатива и энергичной манеры исполнения «Дискотеки Аварии» в куплетах с мощным, оперным вокалом Николая Баскова в припеве создаёт яркий стилистический контраст. Это подчёркивает эклектичность и пародийность трека.
• Танцевальный бит: Прямая бочка и энергичный ритм делают песню клубным хитом, кардинально меняя настроение оригинальной баллады.
• Использование синтезаторов: Активное использование синтезаторных партий, характерных для жанра Europop, формирует узнаваемое звучание трека.

Версия «Фантазёра» от «Дискотеки Аварии» и Николая Баскова, выпущенная в 2018 году, стала заметным событием в российской поп-музыке и вдохнула новую жизнь в классический хит.

Популярность и приём: Песня и клип быстро набрали популярность, получив миллионы просмотров на YouTube. Трек активно ротировался на радиостанциях и музыкальных телеканалах. Успех был подтверждён престижной музыкальной премией «Золотой граммофон», которую композиция получила в 2018 году. Также песня была исполнена на главном музыкальном фестивале страны «Песня года-2018».

Культурное влияние:

• Возрождение интереса к оригиналу: Кавер привлёк внимание молодой аудитории к оригинальной песне Ярослава Евдокимова, вызвав новую волну интереса к музыке конца 80-х.
• Тренд на ностальгию: Песня идеально вписалась в культурный тренд на ностальгию по 90-м, который был популярен в конце 2010-х. Клип, стилизованный под ту эпоху, с его характерными нарядами и антуражем, усилил этот эффект.
• Успешная коллаборация: Неожиданный дуэт танцевальной группы и оперного певца оказался коммерчески успешным и продемонстрировал возможности смешения жанров и стилей в современной поп-музыке.

В целом, «Фантазёр» от «Дискотеки Аварии» стал ярким примером удачного ремейка, который не только отдал дань уважения оригиналу, но и стал самостоятельным хитом, отразившим музыкальные и культурные тенденции своего времени.

Хотя версия «Дискотеки Аварии» более прямолинейна и иронична, чем оригинал, в ней всё же присутствуют символические элементы:

• Кино и роли: Образ съёмок фильма («Ты сказала: „Я хочу, чтоб ты снимал меня в кино“», «И с каждым дублем я в твою игру всё больше верил!») является центральной метафорой. Это символизирует искусственность, игру в отношения, где чувства и события срежиссированы. Герои не живут, а играют роли, что подчёркивает иллюзорность их связи.
• Двухместный белый велик: Этот образ заменяет более романтичные и традиционные символы. «Велик» — это упрощённый, инфантильный и немного нелепый символ совместного пути. Он контрастирует с «неземной любовью», о которой пелось в оригинале, и приземляет историю, добавляя ей комичности и показывая, что их «путешествие» — это всего лишь весёлая, но несерьёзная фантазия.
• Пробуждение: Момент, когда герой «открыл глаза и понял, что ты плод моих фантазий», символизирует классический мотив пробуждения от сна. Это внезапное осознание границы между вымыслом и реальностью. Однако, в отличие от типичных историй, это пробуждение не приносит боли или разочарования, а лишь укрепляет его чувства к вымышленному идеалу.
• Фея: Сравнение девушки с феей («Ты прекрасна, как фея!») в финале — это символ её нереальности, волшебного, но недостижимого образа. Он окончательно признаёт, что она — существо из другого, вымышленного мира, и именно это делает её такой притягательной.

Центральным и наиболее значимым recurring motif (повторяющимся мотивом) в песне является припев:

«Фантазёр, ты меня называла.
Фантазёр, а мы с тобою не пара.»

Значение и функция:

• Лейтмотив отношений: Эта фраза определяет всю динамику между героями. Она звучит как констатация факта со стороны девушки, которая видит его увлечённость вымыслом, и как признание самого героя, который принимает эту роль.
• Структурный элемент: Повторение припева после каждого куплета служит музыкальным и смысловым якорем, который скрепляет всю композицию. Он легко запоминается и является кульминацией каждой части песни.
• Эмоциональное развитие: Хотя слова припева не меняются, его восприятие меняется по ходу песни. Вначале это звучит как часть весёлой игры. В конце, после осознания героем иллюзорности всего, припев приобретает новый оттенок — это уже не упрёк, а диагноз, с которым герой полностью согласен и даже находит в нём утешение. К нему добавляются строки «Ты умна, ты прекрасна, как фея! Ну а я, а я люблю всё сильнее!», которые усиливают идею осознанного выбора фантазии.

Ещё одна повторяющаяся фраза — «И я сказал: „Давай сначала!“». Она подчёркивает упорство героя в желании продолжать игру и не выходить из мира фантазий, даже когда ему указывают на его нереальность.