Слякоть

ПЛОХОЙПАРЕНЬ

Меланхоличный трэп-бит утопает в туманной атмосфере, рисуя картину токсичных отношений и эмоционального саморазрушения.

Информация о песне

Дата выпуска 25 декабря 2020
Длительность 01:49
Альбом Слякоть
Язык RU
Популярность 43/100

Смысл песни

Песня «Слякоть» группы PLOHOYPAREN — это глубоко интроспективное и меланхоличное размышление о токсичных и обречённых отношениях. Центральная тема — это эмоциональное истощение и чувство удушья, которое испытывает лирический герой, находясь в этой связи. Название «Слякоть» является ключевой метафорой, символизирующей не только слёзы и печаль девушки («слякоть на её глазах»), но и общую атмосферу грязи, неопределённости и эмоционального беспорядка, в котором погрязли оба партнёра.

Основной посыл песни заключается в демонстрации разрушительного цикла, из которого невозможно вырваться. Герой сравнивает себя со скалолазом, пытающимся покорить вершину, но постоянно срывающимся в пропасть. Это символизирует его тщетные попытки наладить отношения, которые неизбежно ведут к боли и отчаянию. Он осознаёт, что не может «дать шанс» и «летать» с ней, признавая тем самым поражение и несовместимость.

Песня также исследует темы зависимости и одержимости. Девушка описывается как «заноза» и сравнивается с «транком» (транквилизатором), что указывает на её болезненное, но притягательное влияние. Герой, в свою очередь, предстаёт в образе «охотника» и «вора», который «крадёт любовь». Это говорит о его активной, но в то же время отчаянной роли в этих отношениях, где здоровый обмен чувствами заменяется захватом и преследованием.

Внутренний мир героя наполнен тревогой и смятением, что передаётся через образы «голосов в голове» и бессонницы. Песня создаёт гнетущую атмосферу, в которой любовь ассоциируется не с радостью, а с болью, потерей и неизбежным падением.

Анализ текста

Композиция повествует о запутанных и болезненных романтических отношениях, увиденных через призму внутреннего мира лирического героя. В самом начале он сравнивает глаза своей возлюбленной с водопадом, а её саму — с рекой. Эти образы, с одной стороны, подчёркивают её пленительную и неудержимую натуру, а с другой — намекают на слёзы и эмоциональную нестабильность, ту самую «слякоть на её глазах». Герой ощущает себя «скалолазом», который пытается покорить вершину этих отношений, но неизбежно срывается в пропасть, где ему «невозможно дышать». Это метафора его тщетных усилий и ощущения удушья в этой связи.

Он осознаёт свою неспособность дать ей ещё один шанс или «летать» вместе с ней, что указывает на крушение надежд и понимание бесперспективности их союза. Девушка описывается как «заноза» — постоянный источник боли и раздражения. Упоминание «транка» (транквилизатора) и её желания получить его может символизировать либо её стремление к эскапизму, либо то, что она сама действует на героя как одурманивающее вещество, затягивая его в пучину зависимости. «Очень большие глаза» и «Dior ботинок на старт» добавляют к её образу черты внешней привлекательности и модности, которые, однако, контрастируют с внутренним хаосом.

Далее герой принимает на себя роль «охотника с ружьём» и «вора», который крадёт любовь. Это двойственный образ: он и агрессор, преследующий свою «добычу», и в то же время жертва обстоятельств, вынужденный «воровать» чувства, потому что не может получить их иным, здоровым путём. В его голове звучат голоса — символ внутреннего конфликта, тревоги и, возможно, психического расстройства, усугубляемого этими отношениями. Он задаётся вопросом, почему за ним и его возлюбленной «следят», что может указывать на паранойю или на реальное осуждение со стороны общества.

Осознание многочисленных потерь и бессонница становятся кульминацией его страданий. Он больше не может спать, что является физическим проявлением его душевных мук. Повторение припева закрепляет центральные образы и основное чувство безысходности, подчёркивая цикличность этих разрушительных отношений, из которых герой не может найти выход.

История создания

Песня «Слякоть» была выпущена 25 декабря 2020 года. Её автором текста является сам исполнитель, Константин Смоляр (PLOHOYPAREN), а композитором выступил Артём Готлиб, более известный как Slava Marlow. Этот факт является примечательным, так как Slava Marlow к тому моменту уже был одним из самых востребованных и успешных продюсеров в российской хип-хоп индустрии, известный своей работой с Моргенштерном. Его участие в создании бита для «Слякоти» добавило треку особого звучания и привлекло дополнительное внимание слушателей. За сведение трека отвечал VisaGangBeatz, а за обложку — дизайнер с псевдонимом ОФФСЕН. Конкретные детали о вдохновении или личных событиях, которые легли в основу текста, артист публично не раскрывал, однако тематика токсичных отношений и эмоциональной нестабильности является характерной для творчества PLOHOYPAREN.

Символизм и метафоры

  • Слякоть: Центральный образ, вынесенный в название. Символизирует слёзы, эмоциональную грязь, запутанность и общую гнетущую атмосферу в отношениях. «Слякоть на её глазах» — это прямое указание на слёзы и печаль.
  • Водопад и река: Эти метафоры используются для описания девушки. «Её глаза как будто водопад» — образ одновременно красивый и трагичный, говорящий о потоке слёз. «Она течёт, она как будто река» — подчёркивает её неудержимость, изменчивость и, возможно, неспособность контролировать свои эмоции.
  • Скалолаз, падающий в пропасть: Эта метафора описывает усилия лирического героя в отношениях. Он пытается «забраться на гору» (достичь стабильности, понимания), но неизбежно «падает в пропасть», что символизирует провал этих попыток и чувство безысходности и удушья («не могу больше дышать»).
  • Заноза: Короткая, но ёмкая метафора, описывающая девушку как постоянный источник раздражения и боли для героя.
  • Охотник и вор: Лирический герой идентифицирует себя с этими образами. «Я как охотник с ружьём, мне нужна добыча» говорит об агрессивной, преследующей роли в отношениях. «Я украду любовь, потому что я вор» — указывает на отчаянную попытку получить чувства силой, осознавая невозможность получить их естественным путём.
  • Голоса в голове: Символ внутреннего конфликта, тревоги, паранойи и психологического дискомфорта, который испытывает герой из-за этих разрушительных отношений.

Эмоциональный фон

Эмоциональный фон песни «Слякоть» пронизан глубокой меланхолией, апатией и чувством безысходности. Вся композиция создаёт гнетущую, туманную атмосферу, которая полностью соответствует её названию. Основные эмоции, передаваемые через музыку и текст, — это усталость от токсичных отношений, эмоциональное истощение и тупая боль.

Эта атмосфера создаётся совокупностью нескольких элементов:

  • Музыкальное сопровождение: Минорная гармония, медленный темп и минималистичный, «размытый» бит от Slava Marlow создают ощущение погружения в вязкую, холодную среду.
  • Вокальная подача: Монотонный, обработанный автотюном голос PLOHOYPAREN звучит отстранённо и безжизненно, как будто герой рассказывает свою историю, уже смирившись с неизбежным. В его голосе нет ярких эмоциональных всплесков, что только усиливает ощущение апатии.
  • Лирика: Тексты, наполненные образами слёз (водопад), падения (пропасть), боли (заноза) и саморазрушения (вор, охотник), напрямую транслируют депрессивное состояние героя.

Эмоциональных сдвигов в песне практически нет. Она от начала и до конца выдержана в единой тональности тоски и обречённости, что подчёркивает цикличность и безвыходность ситуации, в которой оказался лирический герой.

Культурное влияние

На момент своего выхода в конце 2020 года песня «Слякоть» была хорошо принята в андеграундных и хип-хоп кругах, во многом благодаря узнаваемому стилю PLOHOYPAREN и продакшену от Slava Marlow. Трек не стал массовым коммерческим хитом, который бы доминировал в главных чартах, однако он занял свою нишу и укрепил репутацию PLOHOYPAREN как одного из интересных представителей российской клауд-рэп и трэп-сцены. Композиция часто упоминается поклонниками как одна из характерных работ артиста, демонстрирующая его умение создавать мрачную и атмосферную музыку. В дискографии PLOHOYPAREN «Слякоть» стоит в одном ряду с другими его меланхоличными треками, раскрывающими темы сложных отношений и внутренних переживаний. Значительных кавер-версий или широкого использования в медиа зафиксировано не было, однако трек остаётся важной частью творчества исполнителя и ценится его основной аудиторией за искренность и атмосферность.

Рифма и ритм

Ритмическая структура песни «Слякоть» типична для жанра трэп. Темп медленный, расслабленный, что подчёркивает меланхоличное и апатичное настроение лирического героя. Ритм задаётся характерной трэп-перкуссией с частыми хай-хэтами, что создаёт напряжение на фоне общей медлительности.

Флоу исполнителя часто следует за битом, но иногда намеренно отстаёт или опережает его, создавая ощущение речитатива, произносимого в состоянии задумчивости или усталости. Это interplay между вокальным ритмом и инструменталом является ключевой особенностью жанра.

Рифмовка в треке довольно простая и не всегда строгая, что также характерно для новой школы рэпа, где атмосфера и подача часто важнее сложной поэтической структуры. Преобладают простые парные рифмы (ААBB) и ассонансные рифмы, где созвучны только гласные звуки. Например:

  • водопад / скалолаз
  • река / дышать / глазах / потерял / спать (ассонансная рифма на «а»)
  • ружьём / вор

Такая свободная схема рифмовки делает текст более разговорным и естественным, усиливая эффект личной исповеди.

Стилистические приемы

В песне «Слякоть» PLOHOYPAREN использует ряд характерных для новой школы рэпа стилистических приёмов.

Литературные техники:

  • Метафоры: Текст насыщен метафорами, которые создают основной эмоциональный фон: «глаза как будто водопад», «она как будто река», «я скалолаз», «она как будто заноза».
  • Сравнения: Часто используются для усиления образов, например, «это всё как дождик».
  • Повторы (рефрены): Припев повторяется несколько раз, закрепляя в сознании слушателя ключевые образы и состояние безысходности. Фразы «Не могу тебе дать шанс», «Не могу с тобой летать» также повторяются для акцентирования невозможности продолжения отношений.
  • Риторический вопрос: «почему они следят?» — создаёт атмосферу паранойи и отчуждения.

Музыкальные техники:

  • Вокальная подача: PLOHOYPAREN использует характерный для клауд-рэпа и трэпа меланхоличный, почти монотонный флоу с использованием большого количества эдлибов (е-е-е, у, нет) и бэк-вокала, что создаёт ощущение погружённости в собственные мысли.
  • Бит: Музыка, созданная Slava Marlow, отличается атмосферностью. Она построена на минималистичной трэп-драм-партии, глубоком басе и эмбиентных синтезаторных пэдах, что создаёт туманное, «слякотное» звучание, идеально дополняющее текст.
  • Автотюн: Активное использование автотюна не для исправления нот, а как художественный приём, придающий голосу отстранённое, «синтетическое» и меланхоличное звучание.

Эмоции

Грусть Тоска melancholy

Часто задаваемые вопросы

О чем песня PLOHOYPAREN - Слякоть?

Песня «Слякоть» рассказывает о токсичных и болезненных отношениях, полных слёз и эмоционального хаоса. Лирический герой чувствует себя опустошённым и застрявшим в этом цикле, сравнивая свои попытки наладить отношения с падением в пропасть. Название символизирует как слёзы девушки, так и общую «грязную» атмосферу их связи.

Что означает фраза "Её глаза как будто водопад"?

Эта метафора в песне «Слякоть» символизирует постоянные слёзы и печаль девушки. Образ водопада передаёт неконтролируемый поток эмоций и горя, который видит лирический герой, что является одной из центральных тем трека.

Кто написал музыку для песни "Слякоть"?

Музыку (бит) для песни «Слякоть» написал известный российский саунд-продюсер Slava Marlow (Артём Готлиб). Его участие придало треку характерное атмосферное и меланхоличное звучание, которое высоко оценили слушатели.

В каком году вышла песня "Слякоть"?

Песня PLOHOYPAREN «Слякоть» была выпущена 25 декабря 2020 года. Она вышла в качестве сингла и стала одной из заметных работ в дискографии исполнителя за тот период.

Какой смысл в строчках "Я как охотник с ружьём... Я украду любовь, потому что я вор"?

Эти строки отражают отчаянное и агрессивное состояние лирического героя. Он чувствует, что не может получить любовь здоровым способом, поэтому вынужден её «добывать» и «воровать». Это подчёркивает токсичность отношений, где нормальный обмен чувствами заменён на преследование и захват.

Больше песен от ПЛОХОЙПАРЕНЬ